Mediakwest : Quelle est la stratégie d’Unity concernant l’entertainment (parc d’attraction, expérience VR…) et l’animation ?
Mathieu Müller : En 2018, nous avons ouvert à Montréal le Vertical Media Entertainment Film, une structure regroupant les équipes de R&D et celles en charge du support pour le film d’animation, de l’innovation et du business en Europe. Nous faisons remonter à cette structure les besoins des studios d’animation. Comment, par exemple, installer Unity dans leur pipeline de production, mais aussi comment intégrer des standards open source comme USD, Alembic, etc. ? Nous élaborons ensuite la roadmap technique la plus appropriée.
M. : L’écosystème des plugs-in développé autour d’Unity est très étendu. Pouvez-vous préciser les grandes lignes ?
M. M. : Notre écosystème est constitué de logiciels tiers comme Houdini, Modo, Xsens, Dynamixyz (etc.) qui possèdent des plugs-in pour Unity, mais aussi de plugs-in créés par des développeurs extérieurs en open source. Mon rôle est de choisir ceux qui seront maintenus en interne avant de les proposer à la communauté. Tous nos développements se font en collaboration avec les studios d’animation qui les testent et donnent leur avis. Pour l’USD (Universal Scene Description) par exemple, nous avons choisi le plug-in que Jeremy Cowles avait développé chez Pixar. Nous l’avons fait évoluer et nous le proposons aujourd’hui gratuitement.
Nous nous orientons de plus en plus vers les formats open source car ils commencent à devenir standards pour l’animation : la moitié des studios dans le monde l’utilisent comme format d’échange. USD peut devenir un format pour le jeu vidéo qui aura ainsi accès aux techniques issues du film. Après le Siggraph 2019, nous allons proposer la Virtual Production aux industries du film et de l’entertainment afin qu’elles partagent les mêmes outils.
M. : Quelle est la percée de Unity dans les studios transmedia ?
M. M. : Presque 60 % des projets en réalité virtuelle et réalité augmentée utilisent Unity. Sur l’Oculus Store, la plupart des titres du top ten y recourent, ainsi que de nombreux films de la programmation XR@Annecy comme Gloomy Eyes (Atlas V Productions), Wolves in the Walls (Fable Studio)… En France, Unity est très présent chez les studios transmedia comme Small Studio, Studio 100 Animation qui l’utilise pour faire du storyboard en VR, Miam ! Animation, Cinétévé…
M. : Comme Unreal Engine, Unity repose sur une commercialisation originale à base de souscription, qui participe au déploiement du moteur temps réel…
M. M. : La commercialisation d’Unity dépend en effet des revenus de l’entreprise. La version personnelle est gratuite pour les petits studios d’animation. La version Plus est dédiée aux studios de taille moyenne, et la version Pro s’adresse aux studios dont le chiffre d’affaires est supérieur à 200 000 dollars.
Extrait de l’article paru pour la première fois dans Mediakwest #33, p.90/94. Abonnez-vous à Mediakwest (5 numéros/an + 1 Hors-Série « Guide du tournage ») pour accéder, dès leur sortie, à nos articles dans leur intégralité.
